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#1 como dibujar animes el Lun Mayo 10, 2010 6:03 pm
Cómo dibujar Anime – Lo basico


Cómo
dibujar Anime – Lo basico

Construccion
Si eres principiante hay algo que te tienes que meter en la cabeza antes
de comenzar a dibujar. Hagas lo que hagas, personas, animales, objetos,
lo que sea, SIEMPRE debes dibujarlo como un volumen. Todo tiene tres
dimensiones y al momento de dibujar uno tiene que plasmar esa sensación
de profundidad en el plano del papel. Entonces primero debes dominar el
dibujo de figuras geométricas como esferas, cubos, cilindros,
paralelepípedos, etc. vistos desde todos los ángulos posibles.

Antes de empezar a dibujar un personaje debes pensar en la posición en
la que se encontrará y luego dibujar un boceto, tomando en cuenta el
volumen que tiene cada parte del cuerpo. Este boceto lo dibujaremos como
si fuese un maniquí al que luego le añadiremos la ropa y los detalles.
Pero todo a su tiempo. Lo importante aquí es que entiendas que no debes
dibujar de frente las líneas en el papel, debes construir al personaje,
como se ve a continuación.

















Cómo
dibujar Anime – Cabezas

Para dibujar la cabeza se toma como base una esfera y luego se le añade
la quijada. La línea de la quijada llega hasta detrás de las orejas,
pero a veces no se dibuja por completo para que el rostro no se vea muy
tosco, en especial si se trata de una mujer. Según la edad del
personaje, la forma de la cabeza puede variar. Mientras más adulto es el
personaje, la cabeza se hace más alargada.

Dependiendo de la posición de la cabeza se traza una línea vertical que
indica el centro, que nos servirá como referencia para colocar la nariz y
la boca. Luego se traza una línea horizontal donde se colocarán los
ojos. En éstos dibujos puedes ver cómo se dibuja la cabeza en las
distintas posiciones.






Cómo
dibujar anime – Ojos

Los ojos pueden ser de muchos tipos según el gusto del dibujante.
Primero se dibujan las líneas donde irán las pestañas. Las pestañas de
arriba son más gruesas que las de abajo. Luego se dibuja la córnea y al
centro la pupila. La córnea puede ser redonda u ovalada. La parte
superior va pintada de negro o de un color oscuro. Ahí va el brillo
principal, ya que la luz casi siempre viene desde arriba. Al costado se
puede colocar un brillo secundario, más pequeño que el principal. La
parte inferior se pinta en degradado, dejando la parte inferior más
clara o incluso blanca. En toda la parte inferior se pueden dibujar más
brillos, reflejos, etc. pero sin hacer que los ojos se vean demasiado
recargados. Debajo de las pestañas superiores, en la parte blanca del
globo ocular se dibuja una pequeña sombra producida por el párpado
superior. Podemos dibujar el párpado superior para que el ojo se vea más
realista. Las cejas cubren el ojo por ambos lados. Recuerda que las
cejas de las mujeres se dibujan más delgadas que las de los hombres.
Debajo de las cejas se dibujan las sombras que se producen por los
orificios del cráneo en los que se encuentran los ojos (órbitas
oculares). ¡Y listo! Ya logramos dibujar el clásico ojo estilo manga.

Los ojos en el rostro de perfil se ven en forma de triángulo.

Debido a la perspectiva, en un rostro en tres cuartos el ojo que está
más lejos se verá más pequeño.

La altura y el tamaño de los ojos depende del gusto de cada uno, no
tienen que estar necesariamente al centro del rostro.





Cómo dibujar anime – Nariz
En el rostro visto de frente la nariz se puede dibujar de muchas formas.
Todo depende nuevamente del gusto del dibujante. No es necesario
dibujar una nariz muy realista. Algunas veces sólo se dibuja la sombra
de la nariz, o a veces se representa con una pequeña línea. Aquí pueden
ver algunos ejemplos de la nariz vista de frente.

La nariz en un rostro en tres cuartos también se puede dibujar de varias
formas. No siempre la nariz se dibuja en el centro exacto del rostro.
Se puede dibujar un poco hacia delante como se puede ver en el siguiente
dibujo.

La nariz de perfil también se puede dibujar de muchas formas.




Cómo
dibujar anime – Boca

La boca se puede dibujar como una sola línea continua o como dos
pequeñas líneas, que hacen que la boca se vea más delicada en el caso de
las mujeres. También se puede dibujar una pequeña línea debajo de la
boca que indica el labio inferior.

La boca en un rostro visto de frente se dibuja al centro, pero en el
rostro en tres cuartos se puede dibujar un poco hacia adentro, sin
exagerar demasiado. Para que entiendan mejor miren el dibujo.

La boca de perfil se dibuja de la siguiente manera, recordando que el
labio superior es más pequeño que el inferior y se encuentra ligeramente
más adelante.

La boca abierta de perfil también se puede dibujar de la siguiente
forma.




Cómo
dibujar anime – orejas y cuello

Las orejas pueden ir desde los ojos hasta la nariz. Nunca te debes
olvidar de hacer las “líneas” de las orejas.

Cuello
El cuello puede dibujarse más delgado que su tamaño real. En el cuello
resaltan dos músculos (esternocleidomastoideos) que van desde las
clavículas hasta detrás de las orejas.
MUJER

HOMBRE




Cómo
dibujar anime – Cabello

Dibujar el cabello parece ser muy difícil, sobre todo si se omite el
primer paso. Al principio dije que antes de hacer los detalles se debe
hacer un boceto. Igual es al dibujar el cabello. Antes que nada se traza
una línea que define hasta dónde es el cuero cabelludo y dónde comienza
la frente.Luego se hace un boceto del cabello y luego se dibujan los
detalles.

Los “mechones” de cabello no deben ser todos iguales, siempre hay que
variar su forma y tamaño para que se vea mejor (no deben parecer
plátanos). Para que el cabello se vea más natural, los trazos deben ser
sueltos.

Todos los cabellos no deben seguir siempre la misma dirección. Procuren
dibujar algunos cabellos pasando por encima de otros.

Al hacer ésto no se olviden de borrar las líneas de los cabellos que se
encuentran detrás de otros.

Hacer peinados con colas es muy simple. Sólo se debe recordar que todos
los cabellos van en dirección al punto de inicio de la cola.

Aquí podemos ver algunos tipos de peinados.

Hay una forma de dibujar el cabello con brillo realista. Primero se
trazan las líneas en forma de rayo en el pelo, donde se encontrará el
brillo. Luego se trazan las líneas de cabello en dirección al rayo hasta
que todo el cabello esté cubierto menos la zona donde decidimos que
iría el brillo (generalmente en las curvas).

Esta técnica toma bastante tiempo pero el resultado vale la pena.




Cómo
dibujar anime – Expresiones

Por más que sepamos dibujar, nuestros personajes no cobrarán vida si los
dibujamos siempre serios. Por eso debemos tomar en cuenta el estado de
ánimo en que se encuentra nuestro personaje al momento de dibujarlo.

Mira cómo cambia el dibujo si lo hacemos ahora con una expresión de
alegría.
Para esto le he dibujado las cejas levantadas, los ojos en la clásica
forma arqueada y la boca sonriente (como si no te hubieras dado cuenta
mirando el dibujo). ¿No se ve más linda? ^_^

Pero como la felicidad no dura para siempre ahora vamos a dibujarla
triste, a punto de llorar. Fíjate cómo cambia la posición de las cejas
que ahora están pegadas a los ojos y hacia arriba.

Dibujemos al personaje molesto. Ahora observa cómo las cejas se van
hacia abajo y el iris de los ojos se achica. Esto en el manga es válido y
se hace para darle más dramatismo a la expresión.

Ahora vamos a dibujar al personaje gritando de molesto. La línea que he
dibujado entre las cejas es el ceño fruncido (que no me salió tan bien).
Observa también cómo el cuello se va hacia adelante.

Ahora nuestro personaje se ha dado un susto o algo lo ha sorprendido. El
cuello ahora se va hacia atrás.

Aquí he dibujado al personaje con expresión de soberbia, arrogancia, o
puede ser que la tengan harta. Lo que ves que tiene en el pelo es un
símbolo que se usa en el manga y representa una vena que está
palpitando, a punto de reventar. Como todos sabemos, es imposible que
haya una vena encima del pelo, pero en manga eso se puede hacer.

Supongamos que nuestro personaje metió la pata y está avergonzado. La
boca está como sonriente pero apretando los dientes. La gotita es otro
símbolo muy usado y representa una gota de sudor.

Por último aquí vemos al personaje con cara de resignación o apatía. El
símbolo que parece un hongo representa el aliento.

Por supuesto que éstas no son las únicas expresiones que existen. Estos
sólo son algunos ejemplos de las expresiones más comunes para darte una
idea. Puedes logras distintas expresiones combinando las distintas
posiciones de las cejas, los ojos y la boca, es cuestión de ir jugando.
Otra recomendación es que uses tu espejo (no sólo para verte la cara por
horas y reventarte los granitos) y observes tu rostro en distintas
expresiones e ir copiando en el papel.
Las expresiones del rostro mejoran cuando, a lo que hemos aprendido
ahora, le agregamos la rotación del rostro, que es lo que veremos a
continuación.




Cómo
dibujar anime – Manos

Las manos parecen ser muy difíciles de dibujar, pero en realidad no lo
son. Miento, si son difíciles de dibujar, pero la práctica ayuda
bastante. La técnica que me enseñaron hace un tiempo hace que el dibujo
de las manos no sea tan complicado.
Supongo que ya no hay ninguna dificultad en dibujar cilindros ¿verdad?.
Entonces no tendremos ningún problema dibujando los dedos. Si esto no es
así por favor sírvase dirigirse a la lección uno. jejeje…
Empezaremos dibujando la forma de la palma de la mano. Luego haremos
cuatro líneas donde irán los dedos índice, medio, anular y meñique. A
cada uno de estos dedos lo dividiremos en tres partes iguales.
En realidad las tres partes de los dedos (falange, falangina y
falangeta) no son iguales. La falange es la más larga, pero la
articulación de la falange con el metacarpo (el conjunto de huesos entre
la muñeca y los dedos) está dentro de la palma de la mano. ¿Se
entendió? No importa, prosigamos…
Primero haremos el dedo medio, ya que es más o menos del mismo tamaño
que la palma de la mano. Tomando como referencia al dedo medio
dibujaremos los dedos que faltan.
Como podemos ver en los dibujos de abajo, el dedo anular es un poco más
chico que el medio, seguido muy de cerca por el índice, que es más
grande que el meñique.
Para hacer el pulgar dibujaremos un triángulo que llegue hasta la mitad
de la palma de la mano. Este triángulo es la primera sección del pulgar.
Luego dibujaremos las otras dos secciones.
Fácil ¿no?. A continuación, los dibujos.






Pero aquí no se acabó el chiste. Ahora viene lo más difícil, que es
dibujar la mano en distintas posiciones.
Aquí podemos ver algunos ejemplos usando esta misma técnica.



Algunas posiciones son más difíciles que otras, pero siempre debemos
recordar lo siguiente: …Ya se me olvidó qué era. Ah, dibujar las partes
de los dedos como si fuesen cilindros. Y no importa si algún dedo no se
va a ver porque está cubierto por los otros. Siempre debemos dibujar
todas las partes de todos los dedos. También debo aclarar (por si hay
algún lenteja) que debido a la perspectiva no siempre los dedos se verán
del mismo tamaño. mmm….
Otra cosa. Debemos dibujar las articulaciones de los dedos para que las
manos nos salgan realistas y los dedos no parezcan salchichas. Los dedos
no son cilindros perfectos. Los cilindros nos sirven de base, nada más.
Podemos practicar viendo nuestras manos frente a un espejo y
dibujándolas en distintas posiciones. Es importante practicar, si no las
manos jamás nos saldrán bien.
Aquí les pongo algunas posiciones para que practiquen.

También debemos estudiar la forma en que cogemos distintos objetos.
¿Cómo cogemos el teléfono? ¿Una pelota? ¿Y una taza? ¿Un lápiz, una
copa, un vaso, el mouse, una cuchara, un libro, etc., etc., etc.?. No
queda otra que coger estos objetos, coger nuestro espejo y ponernos a
dibujar. ¿Qué querían, que les dibuje la mano cogiendo cada objeto?
Les pondré sólo algunos ejemplos.

#2 parte 2. el Lun Mayo 10, 2010 6:07 pm
Cómo
dibujar anime – Manos

Las manos parecen ser muy difíciles de dibujar, pero en realidad no lo
son. Miento, si son difíciles de dibujar, pero la práctica ayuda
bastante. La técnica que me enseñaron hace un tiempo hace que el dibujo
de las manos no sea tan complicado.
Supongo que ya no hay ninguna dificultad en dibujar cilindros ¿verdad?.
Entonces no tendremos ningún problema dibujando los dedos. Si esto no es
así por favor sírvase dirigirse a la lección uno. jejeje…
Empezaremos dibujando la forma de la palma de la mano. Luego haremos
cuatro líneas donde irán los dedos índice, medio, anular y meñique. A
cada uno de estos dedos lo dividiremos en tres partes iguales.
En realidad las tres partes de los dedos (falange, falangina y
falangeta) no son iguales. La falange es la más larga, pero la
articulación de la falange con el metacarpo (el conjunto de huesos entre
la muñeca y los dedos) está dentro de la palma de la mano. ¿Se
entendió? No importa, prosigamos…
Primero haremos el dedo medio, ya que es más o menos del mismo tamaño
que la palma de la mano. Tomando como referencia al dedo medio
dibujaremos los dedos que faltan.
Como podemos ver en los dibujos de abajo, el dedo anular es un poco más
chico que el medio, seguido muy de cerca por el índice, que es más
grande que el meñique.
Para hacer el pulgar dibujaremos un triángulo que llegue hasta la mitad
de la palma de la mano. Este triángulo es la primera sección del pulgar.
Luego dibujaremos las otras dos secciones.
Fácil ¿no?. A continuación, los dibujos.






Pero aquí no se acabó el chiste. Ahora viene lo más difícil, que es
dibujar la mano en distintas posiciones.
Aquí podemos ver algunos ejemplos usando esta misma técnica.



Algunas posiciones son más difíciles que otras, pero siempre debemos
recordar lo siguiente: …Ya se me olvidó qué era. Ah, dibujar las partes
de los dedos como si fuesen cilindros. Y no importa si algún dedo no se
va a ver porque está cubierto por los otros. Siempre debemos dibujar
todas las partes de todos los dedos. También debo aclarar (por si hay
algún lenteja) que debido a la perspectiva no siempre los dedos se verán
del mismo tamaño. mmm….
Otra cosa. Debemos dibujar las articulaciones de los dedos para que las
manos nos salgan realistas y los dedos no parezcan salchichas. Los dedos
no son cilindros perfectos. Los cilindros nos sirven de base, nada más.
Podemos practicar viendo nuestras manos frente a un espejo y
dibujándolas en distintas posiciones. Es importante practicar, si no las
manos jamás nos saldrán bien.
Aquí les pongo algunas posiciones para que practiquen.

También debemos estudiar la forma en que cogemos distintos objetos.
¿Cómo cogemos el teléfono? ¿Una pelota? ¿Y una taza? ¿Un lápiz, una
copa, un vaso, el mouse, una cuchara, un libro, etc., etc., etc.?. No
queda otra que coger estos objetos, coger nuestro espejo y ponernos a
dibujar. ¿Qué querían, que les dibuje la mano cogiendo cada objeto?
Les pondré sólo algunos ejemplos.




Cómo
dibujar anime – Pies

Al igual que las manos, los pies requieren mucha práctica.
En el siguiente dibujo podemos ver la forma del pie visto desde arriba y
de frente. Aquí se puede apreciar la forma encorvada del pie, así como
la posición de los dedos. Debemos recordar que el tobillo interno se
encuentra más arriba que el externo. Para el que no se dió cuenta, en el
dibujo estamos viendo un pie derecho.

Para simplificar el dibujo del pie y acostumbrarnos a su forma podemos
dividirlo en cuatro secciones como vemos a continuación.

Esta técnica no sirve sólo para dibujar el pie de perfil. También
podemos aplicarla para el dibujo en perspectiva como vemos en la
siguiente imagen.

Cuando dibujemos pies de mujer debemos trazar líneas suaves y curvas,
que hacen que se vean más delicados y femeninos. Al contrario, los
trazos de los pies masculinos serán más toscos, rectos y fuertes. Porque
si no se verán medio….raros.
Casi se me olvida mencionar que el largo del pie es aproximadamente de
una cabeza.
Debemos practicar dibujando los pies desde todos los puntos de vista
posibles. ¿Cómo? Adivinaste. Coge tu espejo otra vez y a dibujar tus
propios pies. Claro que si tienes a alguien dispuesto a hacerle de
modelo, pues mejor. Sobre todo si tienes los pies muy feos.




Cómo
dibujar anime – Figura Humana

La medida estándar del cuerpo humano es de ocho cabezas de altura. Es
decir que para comenzar a dibujar un personaje partiremos por la cabeza,
la que tomaremos como referencia para el tamaño del cuerpo.

Tanto en el hombre como en la mujer el brazo llega más o menos hasta la
cintura. El tamaño del antebrazo es igual al del brazo. La muñeca debe
llegar más o menos hasta el pubis.
Observa que el hombre tiene la espalda mucho mas ancha que la mujer. La
mujer en cambio tiene las caderas más anchas que las del hombre.
Es obvio que en el hombre se resaltan más los músculos que en la mujer.

Como dije, ésta es una medida estándar, lo que quiere decir que no todos
nuestros personajes deben medir necesariamente ocho cabezas. El tamaño
cambia de acuerdo a la edad o el sexo del personaje. Las mujeres adultas
por ejemplo suelen dibujarse con siete cabezas de altura. Pero siempre
debemos recordar que, sin importar la altura, el centro del cuerpo
humano se encuentra a la altura del pubis.





También es bueno que conozcamos los músculos para poder dibujar bien la
figura humana. En estos dibujos podemos ver (mas o menos) los
principales músculos frontales y dorsales.
Si no te vasta con mis espectaculares dibujos puedes consultar alguna
enciclopedia que tengas por ahí.

Ya conocemos las proporciones del cuerpo humano y algo de los músculos.
Pero, ¿cómo empezamos a dibujar nuestro personaje en distintas
posiciones?.
Antes que nada debes imaginar en qué posición se encontrará tu
personaje. Una vez que has decidido la posición, dibuja un esqueleto del
personaje como se ve en los siguientes dibujos (no te vayas a dibujar
todos los huesos del cuerpo). Esto es muy importante si aún no tienes
mucha experiencia con las proporciones del cuerpo. ¿Por qué? Imagínate
que comienzas a dibujar tu personaje, lo terminaste y hasta lo
entintaste. Luego, cuando observas bien tu obra de arte te das cuenta de
que un brazo te salió muy corto. ¿Qué haces? Para evitarte esta clase
de problemas es que debes hacer el esqueleto. Dibújalo en la posición
que quieras, revisa bien que todo esté en orden, corrige todos los
errores de proporción y una vez que estés cien por ciento contento con
tu esqueleto recién puedes empezar a darle volumen.
Ni se te ocurra empezar a dibujar a tu personaje vestido. Los detalles
como los ojos, el cabello y la ropa se hacen después.





Ya sabemos las proporciones del cuerpo y cómo dibujar nuestros
personajes. Pero para que te salga bien la figura humana debes practicar
bastante. Practica, dibuja lo que sea, busca fotos de revistas,
catálogos de ropa, periódicos o de Internet y ponte a dibujar y a
estudiar las formas del cuerpo. Es la mejor forma de aprender.
Aquí te pongo algunos bosquejos que hice que te pueden servir.





Cómo
dibujar ropa y sus pliegues – Básico

Comencemos con un sencillo ejercicio. Coge un papel y un lápiz y mira a
tu alrededor. Dibuja las telas que veas. En el ejemplo tenemos
diferentes tipos de cortinas, toallas y un poco de ropa. Al hacer esto
te darás cuenta rápidamente que los mismos pliegues se repiten una y
otra vez.



Aquí puedes ver como la tela cae sobre diferentes tipos de formas.
Puedes hacer esto con una toalla y algunas cosas como una pelota, una
silla, etc. Te dará un buen sentido de la forma.



Lógicamente, la gravedad también afecta a la ropa. Así que esta siempre
tenderá al suelo. Cuando cae sobre los senos no se volverá mágicamente
al menos que haya un tipo de cuerda sosteniéndolo. En la última figura
puedes ver un ejemplo de esto, la persona inclinándose hacia el frente y
la tela simplemente cae en frente de su torso.



Como esto es un tutorial de ropa básica solo se presentará la ropa
casual. Podemos ver en la figura polos de manga corta para mujeres.
Recuerda que la ropa esta encima del cuerpo así que siempre se
sobrepondrá a la piel en los cuellos y los dobladillos.

La primera imagen es un polo bastante pegado al cuerpo con pocos
dobleces, solo unos pocos debajo del busto y las mangas.

Con prendas más holgadas, las mangas tienden a ser un poco más largas y
se formarán más pliegues debajo del brazo. En el frente no se pegará al
cuerpo y no tendrá mucha forma. En la tercera imagen podemos ver que al
ser metidas dentro de la falda o un pantalón se forman muchos más
pliegos. Y luego solo son unos cuantos ejemplos más.



Ahora, los hombres usan ropa muchísimo mas cómoda. Su ropa es muchísimo
más recta por lo que no se forman tantos pliegues. Por lo que suele ser
más fácil de dibujar, su ropa solo cuelga hacia el piso.
La última figura solo es una pose para mostrar el efecto de como
la ropa cae.



Los pantalones de mujeres. Pueden ver todos los diferentes pliegues que
se forman a lo largo del pantalón. Muchas personas tienen problemas
dibujando los pliegues en ellos, es muy útil buscar una imagen de
referencia para dibujarlos.



Los pantalones de los hombres. De nuevo, ropa mucho más cómoda. No se
ajustan tanto al cuerpo y tienen el tiro mucho más abajo.





Las faldas. Como puedes ver si separas las piernas con una falda
bastante ceñida se formaran pliegues en ella.
También podemos ver una típica falda estilo escolar/ porrista. Ahora
debido al trasero la falda siempre se levantara un poco más en la parte
de atrás. En la vista por atrás de la falda se puede ver un pedazo del
frente debido a esto.



Un poco más de ropa con mangas largas. Se aplican las mismas reglas que
los polos de manga corta. La única diferencia es el largo de las mangas.
Puedes elegir que llegue exactamente a la muñeca o que cuelgue sobre la
mano.








Coloreado
con Lápices de color


En este tutorial veremos una técnica para realizar un coloreado
profesional con un gran acabado.
Lo Básico

Empieza sombreando desde la parte más oscuro a la más clara en un
movimiento de arriba a abajo. Aplica menos presión mientras te mueves a
la derecha. Para unir los colores, sobreponlos uno encima de otro.
Después de un poco de práctica, la mezcla de colores debería resultarte
bastante fácil.

Intenta copiar esta gradiente como practica.

Estos son trazos. Los trazos se originan desde un solo punto, mueve el
lápiz de color en un solo movimiento rápido para crearlos. Intenta
combinar diferentes colores que se originan en un mismo punto. Esta
técnica se usará al colorear el pelo.
Los ojos
1. Bosqueja el ojo

2. Con magenta colorea una pupila solida. Traza el aro al rededor de la
pupila y no olvides dejar en blanco el brillo de los ojos.

3. Con magenta sombrea desde arriba hacia abajo, de oscuro a claro. El
sombreado debería llegar hasta la mitad del ojo.

4. Usa un color más claro y brillante para continuar con el sombreado,
en este caso naranja. No sombrees toda la parte inferior del ojo.

5. Usa un color aún más claro para terminar el sombreado del ojo por
completo, aquí usamos amarillo.

6. Usa un color negro para oscurecer la pupila y la parte de arriba del
ojo. El negro crea contraste, haciendo que el ojo tenga más brillo.

Joyas
La forma en colorear las joyas no es muy complicada. Al escanearlo en la
computadora puedes usar la herramienta Burn de Photoshop para hacerlas
más oscuras.

Cabello (Flequillos)
En todos estos pasos mantén el lápiz de color bien afilado.
1. Usarnegro (o cualquier color oscuro) para colorear la parte superior
de los flequillos, realizando trazos. Se usa negro para crear un
contraste más grande, para dar al cabello mayor brillo.

2. En el otro extremo del pelo realiza lo mismo que hiciste en el primer
paso. Puedes voltear la hoja para que te resulte más fácil. Luego
continúa con la parte superior con un color más oscuro del que quieres
que sea tu pelo. Como en este dibujo el pelo será verde, usamos un color
verde oscuro. Nota que los trazos son muy importantes para que el pelo
se vea como mechones individuales.

3. Luego del segundo paso, usando el mismo color se extienden algunos
trazos del pelo hasta abajo. Nota como se vuelven más finos y suaves
mientras que llegas a la parte inferior del pelo.

4. Para que se vea más brillante, usa un color más claro (como amarillo)
y superponlo en los mechones del pelo. Para que sea aún más brillante,
deja un poco de espacio blanco antes de que llegues a la punta inferior.
Mira el dibujo final para que veas el efecto en su totalidad.

Cabello (Cabeza)
1. Dibuja un contorno que guiara por donde colorearas el pelo. Nota la
curvatura de la cabeza y mantente atento de donde vendrá la luz, ya que
ahí estará la parte más brillante.

2. Extiende el contorno usando trazos. Al igual que cuando se pintaron
los flequillos, se usa un color negro para crear mayor contraste.

3. Usando un color oscuro (violeta), extiende los trazos del pelo.
Recuerda que la forma de la cabeza es curva y tus trazos también deben
ser curvos.

4. Repitiendo el tercer paso, usando un color más brillante (lila). Deja
un poco de espacio blanco para crear un aspecto más brillante.

Cara
1. Pinta las marcas de la cara con sus colores correspondientes (azul
oscuro). Luego empieza sombreando las partes más oscuras de la cara,
generalmente se ubican al rededor de los ojos, bajo el pelo, debajo de
los labios y en el cuello, bajo la barbilla. Aquí usamos un color gris.

2. Cuando hayas terminado con las secciones oscuras, continúa sombreando
las partes más claras. No sombrees rápidamente toda la cara. Sombrea
suavemente y planea tu camino. Realiza las partes más claras al final
(generalmente alrededor de las mejillas y la nariz). Usa un movimiento
circular para darle una apariencia más suave.

3. Continua sombreando con pequeños movimientos circulares. Si necesitas
re colorear las áreas que hiciste en el primer paso, para que obtengan
mayor profundidad, hazlo. Nota que se ha usado el mismo tono de gris, el
sombreado depende de la presión que apliques al utilizar el lápiz de
color.

4. Puedes parar el sombreado en el paso tres. Sin embargo, si quieres
que la cara aparezca más oscura y redonda puedes usar el color negro
para que ligeramente oscurezcas las áreas más oscuras. En la marca
blanca, puedes usar un color celeste para darle un poco más de
profundidad.

Orejas
1. Para pintar la parte gris, se siguen los mismos pasos realizados en
la sección anterior, pero siguiendo una forma diferente. Para empezar el
interior de la oreja, realiza unos trazos que sigan la curvatura de la
oreja, aquí usamos el color gris para eso.

2. Sombrea las partes más oscuras con el color de tu preferencia, aquí
elegimos el rosado y el magenta. Las partes más oscuras se encuentran
debajo del pliegue de la oreja. Rodea las líneas grises con un sombreado
más oscuro.

3. Para un look más natural, sobrepón el color rosado con el color gris
del primer paso. Has esto suavemente si el color que elegiste en el
primer paso es más oscuros que los que elegiste en el segundo paso.

4. Usa negro (u otro color oscuro de tu elección) y sombrea bajo los
pliegues de la oreja para dar una ilusión de profundidad. Mezclar los
colores claros como el rosado con los oscuros como el negro puede ser
difícil, así que sombréalo suavemente.

Chalina
Colorear ropa se trata sobre donde se encuentran los pliegues. Las
secciones bajo los pliegues son oscuros, mientras las que están
expuestas a la luz so más claras. Abajo se pueden ver los pasos y los
colores que fueron usados para colorear esta chalina.



Cómo
dibujar Chibis

Los chibis son personajes súper deformados. En realidad, no hay una
regla exacta de cómo deben ser dibujados y los estilos pueden variar
mucho de autor a autor. En este tutorial veremos una forma de cómo
dibujarlos. Está basado en el tutorial del usuario Deji de Deviantart.
En la imagen que vemos al lado se puede ver algunas poses de ejemplo y
su estructura. Tienen una altura aproximada de dos cabezas. Pero puedes
dibujarlos de la altura que desees, mientras que mantengas ciertas
proporciones. Además se puede observar que están divididos en cabeza,
torso, caderas y extremidades. Estas divisiones tienden a ser del mismo
tamaño, a excepción de la cabeza.
El chibi que veremos acá tiene ojos grandes y no tiene nariz, manos ni
dedos. Estas características son bastante normales, ya que en este tipo
de dibujos se tiende a simplificar las expresiones lo más posible, pero
como se menciono antes depende del estilo del autor que los este
dibujando. Los ojos grandes sirven para darle un aspecto más adorable al
personaje.
Ahora vamos al paso por paso.

Lo primero es dibujar la forma de la cabeza y marcar donde debería estar
el piso. De esta manera sabremos de qué altura será. Luego, se hace la
forma de la cabeza y luego los ojos. Además se le añade unas pequeñas
marcas de sonrojo debajo de los ojos para que tenga un aspecto más
lindo.

Como la cabeza es la parte más grande, se sigue dibujando. Se añaden las
cejas y un poco del cerquillo. Luego se completa el cabello y las
orejas.

Una vez terminado con la cabeza, se hace el bosquejo de la pose. Luego
se añaden un poco de ropa. Si se está dibujando un chibi de un personaje
en especial, sería bueno simplificar un poco su ropa, ya que debido a
que un chibi es bastante pequeño muchos detalles podrían verse mal.




FINNNNNNNNNNNNNNNNNNNNNNNNN

#3 Re: como dibujar animes el Lun Mayo 10, 2010 6:23 pm
Cuanto texto, yo tengo un tomo de Manga 600 paginas para enseñarte a dibujar



Necesitas algo para tu web: http://bittnet.es.tl/
Necesitas ayuda con tu foro, pues pregunta aqui.
#4 Re: como dibujar animes el Lun Oct 03, 2011 1:46 am
Genial 1° Puesto



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